潑墨山水畫技法

潑墨山水畫欣賞

有些人說中國山水畫，是平面的，畫樹都好像是從中間鋸開來的，這話絕不正確。中國畫自唐宋而后，有文人畫一派，不免偏重在筆墨方面，在畫理方面，比較失于疏忽。如果把唐宋大家名跡來細細的觀察，那畫理的嚴明，春夏秋冬，陰晴雨雪，簡直是體會無遺。董源畫樹，八面出枝，山石簡直有夕陽照著的樣子。關同甘共苦同畫叢樹，有枝無干，豈是平面的嗎?畫山水一定要實際，多看名山大川，奇峰峭壁，危巒平坡，煙嵐云靄，飛瀑奔流，宇宙大觀，千變萬化，不是親眼看過，憑看意想，是上不了筆尖的。眼中看過，胸中自然會有，一搖筆間，自然會一齊跑在你手腕下。畫山最重皴法，古人有種種名稱，只不過是就其所見的山水而體會出來的。應該用那一種皴法傳出，那所見的形狀如何，遂名叫作某某皴，并非勉強，非用此皴法不可。如北苑用披麻皴，因為江南的山，土多過石，又因為論畫的林木蓊郁，自宜于用這皴法。若范華原畫北方的山川，太行王屋，石多過土，地也高亢，草苔也稀少，自然宜於用泥里拔釘、雨打墻頭、鬼面這這些皴法。設使二公的皴法，互相變換，又成何面目?所以山水皴法不必拘泥，只要看適于某一種，就用某一種皴法。古人皴法，累舉數種，荷葉皴、大小斧劈皴、披麻皴、雨打墻頭皴、泥里拔釘皴、云頭皴、折帶皴、鬼面皴、牛毛皴、馬牙皴、卷去皴、礬塊皴，此皆常用者。

潑墨山水畫名家

吳大愷：原名，吳虹堂，1971年生，北京山翠園居士，四川人，畢業于四川民族學院美術系，后于文化部中國畫研究院高研班(現中國國家畫院)學習。現為中國美術學會會員，中國青年美術家協會常務理事，中國山水畫院專業畫家，二級美術師。自幼喜繪畫，歷拜啟功、王琦、范曾、劉大為、馮遠等名家為師，大師的精心指教，受益極大，墨色融合多變等長處，取各家之長，融會貫通，進行再創造，形成自己獨特的風格，尤擅青綠山水、金碧山水、古韻山水和富有現代審美特質的工筆寫意山水等。這樣一位美術家當代畫家，其作品以山水國畫為主，你的藏品要是吳大愷的真品山水畫，增值潛力無限，好好保管。

潑墨山水畫技法

1.山石的勾法在山石的畫法中，勾與皴是最為重要的兩個步驟。勾山石，為了表現出其表面紋理，我們要注意把握線條的粗細、用筆的順逆，另外，在作畫是，還應通過線條的干濕與虛實來體現山石的體積感。2.山水的潑彩畫法這種方法常常用來表現山水的復雜變換，具體的畫法如下：先用大筆蘸取顏色，并按原來想好的布局潑染出大致的山石形狀，此時注意保持充足的水分，使色彩與水分融會。等到畫紙半干時，再用畫筆勾皴，此時要注意筆法的變化，以保證山水畫作的豐富性。